曲目列表
专辑简介
专辑简介：这部专辑由女高音歌唱家苏菲·卡尔陶瑟（Sophie Karthäuser），繁盛艺术合唱团(Les Arts Florissants)共同演绎维瓦尔第的众多弥撒曲。一个令人费解的悖论是：尽管维瓦尔第花了30多年的时间为威尼斯的Ospedale della Pietà作曲，但他的任何礼仪的完整音乐作品都没有流传下来。通过穿插他现有的圣乐（如著名的《荣耀》）和其他作品的不同文本以适应其新的礼仪功能（《圣哉》和《阿涅斯》），Les Arts Florissants乐团现在为我们提供了一个令人信服的重建，即 "红发牧师 “可能为这样一个特殊的独奏家集会而写的庄严弥撒。"没有维瓦尔第为弥撒的其他乐章创作的音乐作品，这就要求这次重建以维瓦尔第的其他作品作为结尾，这些作品被改编为圣哉和阿格纳斯的文本（由Pascal Duc编制的版本）。这非常合理，因为维瓦尔第和大多数巴洛克作曲家一样，都是以这种方式拆解自己的作品。本尼迪克特的流动弦乐特别有效，它改编自作曲家的Dixit dominus的一个乐章。在循环式弥撒设置的结束时，阿格努斯的最后部分以凯里经的庄严开篇为基础（遗憾的是没有第二个凯里经的半音阶部分），这是一个恰当的呼应。2020年在巴黎圣母院的嘹亮音响中捕捉到的声音，有一种令人愉悦的铃声”。乐团简介：繁盛艺术合唱团(Les Arts Florissants)是位于法国卡昂剧院的巴洛克音乐合奏团，由指挥威廉·克里斯蒂(William Christie)于 1979 年创立。繁盛艺术合唱团不仅有着很好的演出票房，更留下了获得多方赞誉的录音，最重要的是，它邀请了许多新出道的年轻歌唱家参与了进来。繁盛艺术合唱团所取得的成功很大程度上源于其高度的可塑性。所谓“一种模式应付万变”的思路在克里斯蒂眼里完全不可行。因为一支能力完备的合唱团完全可以轻松地在多种个性模式间进行转换。不过，在大部分曲目中，合唱团的音色保持了一如既往的，水晶般的剔透，分句有着新鲜感，节奏跳跃也清新明快。这也许是繁盛艺术合唱团保持得最恒一的特点吧。繁盛艺术合唱团所演唱的曲目范围相当之大，涉及到了文艺复兴及巴洛克音乐的方方面面。，他们有意避免了那些甜腻如蜂蜜，或者被过度诠释的作品，而立志于重估那些被忽视曲目的价值，在这些看似古老陈旧，实则美丽动人的历史产物上所投注的大量热情和精力，让克里斯蒂以及他的团队备受尊敬。女高音歌唱家简介：苏菲·卡尔陶瑟（Sophie Karthäuser） 是比利时歌剧女高音，首次在法拉克福歌剧院以莫扎特《Die Zauberflöte》中Papagena的身份亮相后便受到广泛关注，后来经常以出演莫扎特作品中的角色而登上国际舞台，同时她也是一位独奏家，表演和录制了莫扎特的完整歌曲合雨果-沃尔夫的《lieder》。授索现代人A片三饭
专辑简介：巴赫的主题曲是其作品中无可争议的巅峰之作。传统上，这些主题曲一直被置于他的合唱世界的中心，合唱团可以展示他们的技术才华，此外，不论个人的演绎风格如何，这些乐谱也是一种快乐的表演。然而，在过去的25年里，音乐家和音乐学家们对巴赫合唱团的重要性进行了根本性的检讨。目前的研究指出，巴赫本人几乎从未有超过8名歌手可供支配（即使是双声部作品）。这与通常大合唱作品中或多或少的大型合唱团相去甚远。这项研究是这套巴赫主题曲每部分只用一位歌手的灵感来源。其结果是使音乐线条变得异常透明和清晰。四部曲《赞美上帝，所有异教徒（Lobet den Herren, alle Heiden）》由于作者身份受到严重质疑，没有收录在这张唱片中）。艺术家简介：比利时小提琴家、中提琴家、指挥家西吉斯瓦尔德•库伊肯（Sigiswald Kuijken，1944年生于布鲁塞尔附近）曾在布鲁日和布鲁塞尔音乐学院学习音乐，并于1964年获得小提琴首奖。他第一次接触到文艺复兴时期的乐器时只有七岁。和他的哥哥维兰德一样，他自学了中提琴达甘巴(Viola da Gamba)。1969年，他开始重新建立古老的小提琴演奏技巧，不用下巴或肩托，完全不用下巴握琴。此后，这种技巧被许多其他演奏家采用，1971年至1996年期间，西吉斯瓦尔德•库伊肯在海牙音乐学院教授了这种技巧。他定期在欧洲、美国、澳大利亚和日本进行巡回演出。他还举办了无数次独奏音乐会，并录制了大部分巴赫的室内乐作品和小提琴独奏曲，以及科雷利、维瓦尔第和穆法特的音乐。1972年，他组建了巴洛克小乐队小班德（La Petite Bande），与他们一起录制了卢利、拉莫、巴赫、亨德尔、格鲁克、海顿、莫扎特等人的音乐。他还以客座指挥的身份与许多其他巴洛克和现代乐团合作，并录制了无数张唱片。
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